INFO:
Για όποιον επιθυμεί να έχει προσωπική και έγκαιρη ενημέρωση για τα μαθήματα και τα σεμινάρια που οργανώνονται στο Επί Κολωνώ μπορεί να δηλώσει συμμετοχή στην λήψη ενημέρωσης μέσω της σχετικής σελίδας αυτού του site ή να συμπληρώσει το ανάλογο δελτίο στο ταμείο του θεάτρου.
 

 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΤΗΣ ΟΜΑΔΑΣ ΝΑΜΑ

         Στο Studio της Ομάδας NAMA η διδασκαλία υποκριτικής βασίζεται στον αυτοσχεδιασμό με δράση και λόγο, με στόχο την κατανόηση και εμπέδωση του Method Acting, τη σύγχρονη δηλαδή εκδοχή της μεθόδου Στανισλάφσκυ.
         Η εξάσκηση πάνω στα στοιχεία της μεθόδου, όπως ο ατομικός και ομαδικός αυτοσχεδιασμός με δοσμένες συνθήκες, το ουδέτερο κείμενο, το ρήμα της δράσης κ.ά., καλλιεργούν την ικανότητα των ηθοποιών στο κτίσιμο τόσο των χαρακτήρων των ρόλων, όσο και των δυναμικών των σχέσεων στις ομαδικές σκηνές.
        Το studio ΝΑΜΑ εδρεύει στο Επί Κολωνώ από το 2000, αλλά ιδρύθηκε και διδάσκει την Μέθοδο ήδη από την δεκαετία του ‘90. Από το εργαστήριο αυτό προέρχονται τα μέλη της Ομάδας ΝΑΜΑ που στη συνέχεια δημιούργησαν το ίδιο το θέατρο Επί Κολωνώ.
       Στο studio λειτουργούν τμήματα όλο τον χρόνο, τόσο για προχωρημένους και επαγγελματίες ηθοποιούς, όσο και για αυτούς που ενδιαφέρονται για μια εισαγωγή στην υποκριτική τέχνη και το θέατρο.
        Η βασική δασκάλα του εργαστηρίου της Ομάδας Νάμα είναι η Ελένη Σκότη
       (από την περίοδο 2007-2008 η Ελένη Σκότη διδάσκει και στις σχολές του Εθνικού θεάτρου και του Ωδείου Αθηνών)

       Στο Studio της Ομάδας NAMA παράλληλα με τα βασικά μαθήματα υποκριτικής
φιλοξενούνται: εργαστήριο για παιδιά, σεμινάρια μαριονέτας,  εργαστήριο θεατρικής γραφής και μαθήματα κλόουν.  Παρακάτω στη σελίδα περιγράφεται εκτενέστερα το πρόγραμμα των μαθημάτων αυτών.
        Για περισσότερες πληροφορίες στο τηλέφωνο του Επί Κολωνώ: 210 5138067
 

>  "Προετοιμασία Μονολόγων"   (συνεχίζεται)

Προετοιμασία για οντισιόν και εισαγωγή στις δραματικές σχολές.

Παρασκευή 16:00-19:00  (τα μαθήματα ολοκληρώνονται τον Ιούλιο του 2010)

>  "Υποκριτική 2"  (ολοκληρώθηκε)

πρόκειται για το 2ο έτος του εργαστηρίου όπου γίνεται εισαγωγή σε μικρά ουδέτερα κείμενα πάνω στα οποία
εφαρμόζονται οι τεχνικές του αυτοσχεδιασμού για να δουλευτούν σκηνές, μέσα από την δράση.

>  "Αυτόματος Αυτοσχεδιασμός"   ΝΕΟ

τμήμα α' :  Δευτέρα 21:30-24:30  (7 Ιουνίου έως 26 Ιουλίου)
τμήμα β' :  Τρίτη 21:30-24:30  (8 Ιουνίου έως 27 Ιουλίου)
τμήμα γ' :  Πέμπτη 21:30-24:30  (10 Ιουνίου έως 29 Ιουλίου)

        Ο «αυτόματος αυτοσχεδιασμός» είναι ένα εντατικό τμήμα, όπου ο ηθοποιός ασκείται στο να μπορεί να αντιδρά αυθόρμητα σε ό,τι συμβαίνει πάνω στη σκηνή. Με ασκήσεις αυτοσχεδιασμού δοσμένων συνθηκών, ο ηθοποιός καλλιεργεί τη δυνατότητά του να κατευθύνει συνεχώς τη συγκέντρωσή του στη μεταβαλλόμενη κατάσταση μιας σκηνής και στους άλλους ηθοποιούς που συμμετέχουν σ’ αυτή. Εφόσον, ούτε έχει προηγηθεί ανάγνωση κάποιου κειμένου, ούτε έχει δοθεί χρόνος προετοιμασίας, ο ηθοποιός δεν ακολουθεί έναν προκαθορισμένο τρόπο προσέγγισης του ρόλου. Συνεπώς η σκηνή έχει την ίδια φρεσκάδα και φυσική ζωντάνια με μια στιγμή της πραγματικής ζωής. Μετά από αρκετή εξάσκηση, ο ηθοποιός αρχίζει σταδιακά να συνειδητοποιεί τον τρόπο που ερμηνεύεται ένας ρόλος σε μια παράσταση, ώστε να έχει την ίδια αλήθεια και ενέργεια που βιώνεται στον αυτοσχεδιασμό

2 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ  ολοκληρώθηκε

>  Εργαστήρι θεατρικού παιχνιδιού
με τον Τάσο Καρακύκλα
θα επαναληφθεί και την νέα περίοδο

Παιδαγωγικοί στόχοι
-Ικανότητα έκφρασης και επικοινωνίας
-Αυτοπεποίθηση, αυτενέργεια.
-Φυσικές, διανοητικές και συναισθηματικές ικανότητες, φαντασία, συναισθηματική νοημοσύνη
-Δημιουργικότητα και πρώτα βήματα σε συνθετικές διαδικασίες
-Ομαλή ένταξη σε μια ομάδα, συνεργασία, αλληλεπίδραση
-Καλλιέργεια κοινωνικών δεξιοτήτων
-Εξοικείωση των παιδιών με τις στοιχειώδεις αρχές του θεάτρου

Περιεχόμενο
-παιχνίδια γνωριμίας, δραστηριότητες εξοικείωσης και συνεργασίας μεταξύ των παιδιών
-παιχνίδια κίνησης, ισορροπίας, ρυθμού και εμπιστοσύνης σε κίνηση συνεργασίας
-παιχνίδια που εξασκούν την συναισθηματική μνήμη
-Αντίδραση των παιδιών σε τυχαία ερεθίσματα
-Ασκήσεις παρατηρητικότητας
-Ασκήσεις μίμησης
-Καθρέπτης
-Ομαδικές μιμήσεις σκηνών της καθημερινής ζωής
-Ομαδικές μιμήσεις σκηνών από λαϊκά παραμύθια
-Θεατρικό παιχνίδι αυτοσχεδιασμού με ρόλους σε διάφορες συνθήκες.



Ο Τάσος Καρακύκλας, ηθοποιός του Θεάτρου του παπουτσιού και παιδαγωγός συμπλέκει με πρωτοτυπία ασκήσεις ψυχοκινητικής, δραματοποίησης, δημιουργικής κίνησης, και εικαστικών τεχνών. Μέσα από το εργαστήριο αυτό, επιχειρείται η εμψύχωση των παιδιών πάνω σε θεματικούς κύκλους, που αντλούν τόσο από λαϊκά παραμύθια και τραγούδια όσο και από ζητήματα της καθημερινής ζωής, της οικολογίας, αλλά και της συλλογικότητας μεταξύ των παιδιών.

> Μαθήματα Θεατρικής Γραφής 
με τον Ανδρέα Φλουράκη

κάθε Σαββάτο 13:30-17:30
ολοκληρώθηκαν τον Απρίλιο 09 - θα επαναληφθούν την νέα περίοδο από τον Οκτώβριο

Τον Σεπτέμβριο θα πραγματοποιηθεί δραματοποιημένη παρουσίαση
επιλεγμένων κειμένων της περιόδου 2008-09 σε σκηνοθεσία Πέπης Μοσχοβάκου

Στο Studio της Ομάδας NAMA η διδασκαλία της Θεατρικής Γραφής βασίζεται στη μεθοδολογία του Royal Court Theatre (Αγγλία) και του Πανεπιστημίου του Κάνσας (Η.Π.Α.) Το κάθε τρίωρο έχει πρακτική κατεύθυνση (laboratory) και εισάγει τρόπους εξερεύνησης και δημιουργίας θεατρικών χαρακτήρων και κειμένου. Το πρόγραμμα των ασκήσεων είναι βασισμένο, μεταξύ άλλων, στις συνεδρίες των θεατρικών συγγραφέων Martin Crimp, April de Angelis, David Greig και Stephen Jeffreys στις πρακτικές των σκηνοθετών Ian Rickson, Dominique Cooke, Gordon Anderson και Roxana Silbert, καθώς επίσης και στη μεθοδολογία Random Writing Project της ηθοποιού Elyse Dodgson που διερευνά τις δυνατότητες συλλογής και επεξεργασίας πρωτογενούς υλικού όπως αυτό προκύπτει μέσα από απλές συνεντεύξεις. Τα εργαστήρια φιλοδοξούν να ανιχνεύσουν τη δυνατότητα εξοικείωσης των συμμετεχόντων με τις πλέον σύγχρονες δραματουργικές αναζητήσεις. Τα μαθήματα απευθύνονται σε συγγραφείς, σκηνοθέτες και ηθοποιούς, οι οποίοι επιθυμούν να έρθουν σε επαφή με τη διαδικασία διαμόρφωσης σκηνών και ολοκληρωμένων έργων. Επιλεγμένες σκηνές που θα προκύψουν από τους συμμετέχοντες κατά τη διάρκεια των εργαστηρίων, θα παρουσιαστούν σε μορφή σπονδυλωτής παράστασης το καλοκαίρι του 2008 στο θέατρο Επί Κολωνώ

Ο Ανδρέας Φλουράκης είναι θεατρικός συγγραφέας. Από το 2001 διδάσκει θεατρική γραφή και από το 2004 εργάζεται ως script advisor. Το 2003 διακρίνεται στο διαγωνισμό μονόπρακτων του Θεάτρου Τέχνης και το 2004 του απονέμεται η υποτροφία Fulbright. Συμμετείχε συγγραφικά στο έργο Πίστη (Θέατρο του Νότου, 2002, φεστιβάλ Intercity - Ιταλία, 2002) σε σκηνοθεσία Θ. Μοσχόπουλου. Το έργο του "Οι Μέρες Πριν Έρθεις" ανέβηκε στο Θέατρο του Νότου (2002) σε σκηνοθεσία Γ. Μόσχου. Ο θεατρικός του μονόλογος Φύλλα Της (2003) παρουσιάστηκε στο Θέατρο της Άνοιξης στα πλαίσια της Πολιτιστικής Ολυμπιάδας ενώ το τελευταίο έργο του Κάσσυ παραστάθηκε στο φεστιβάλ των Δελφών (2007). Έργα του έχουν αναγνωστεί / παρασταθεί στα Royal Court Theatre (2001), Gate Theatre (2003) και West Yorkshire Playhouse (2006) στη Μ. Βρετανία, στα Inge Theatre (2005), Hidden Hills (2005), Frederick Loewe Theatre - φεστιβάλ HotINK (2007), φεστιβάλ GI60 (2007) στις Η.Π.Α. και στο φεστιβάλ Oyun Yaz (2007) στην Κωνσταντινούπολη. Παράλληλα με τη θεατρική συγγραφή έχει εκδώσει τρεις ποιητικές συλλογές και δύο μυθιστορήματα.